Morgan NAGOYA

Morgan Nagoya fait partie des artistes qui a su traverser les générations. Aux commandes d’NRJ Extravadance chaque samedi, il est le DJ électro le plus écouté de France.
Plus de 500 000 personnes sont au rendez vous chaque semaine, pour découvrir les nouvelles tendances et artistes de la musique électronique, ainsi que ses mashups qui font de l’émission un show unique en France.
Chaque pack de ses créations exclusives sont à chaque fois un succès, playlistées par des Djs superstars comme Morten, DJ’s From Mars ou encore Afrojack.C’est l’un des éléments qui fait la diRérence en live. Une énergie incomparable aux platines et un mélange des styles qui ne laisse aucun club indiRérent, Morgan Nagoya sait surfer sur les tendances et ne s’enferme dans aucun style. Electro, Hard
Style, Rap, Rock,.. Tout est prétexte au mélange, dans un seul but : faire vibrer les foules.
Les premières parties de Shakira, Mariah Carey et de nombreux autres artistes internationaux, 140 premières parties des NRJ Music tour partout en France et en Europe, une tournée en Chine, des dates à travers le monde, plus de 15 ans de présence dans les clubs en France.. L’expérience de Morgan Nagoya est aujourd’hui sans égal sur le marché Français.
Avec la ville d’Argeles il a créé Greenation, évènement éco responsable ou il a pu convier les Djs superstar Blasterjaxx, Boris way et Sound of legend pour ne citer qu’eux..
Cette année encore plus de 40 000 personnes sur deux jours ont répondu présent. Après 5 millions de streams pour son hit club « Phoenix », le voilà prêt à relever de nouveaux défis. Son nouveau single « Lose my mind » avec Otta, révélation de l’émission
The Voice est un hymne dancefloor prêt à vous faire bouger.

BOOBOO’ZZZ All stars

L’histoire du groupe commence en tant que Backing band résident
dans un club mythique pour le reggae hexagonal, le fameux
BOOBOO’ZZZ BAR.
2 années qui auront marqué les bordelais, rythmées chaque semaine
par les légendaires « reggae bash » où le groupe va faire ses
premières armes.
En 2015, quand le club bordelais ferme ses portes, le Booboo’zzz All
Stars commence son travail de studio et diffuse tous les mois sur les
réseaux sociaux des vidéos de sessions « live », qui permettent au
collectif de se faire connaître auprès d’un public plus large.
C’est à ce moment-là que se fait la rencontre avec le label Baco
Records, qui propose d’abord au groupe d’accompagner l’artiste
Volodia sur scène, puis signe ensuite le premier album (STUDIO
REGGAE BASH). Cet opus sorti en 2017 sera salué par le public et
récompensé par les victoires du Reggae.
Le Booboo’zzz All Stars fait alors sa place dans le paysage reggae
hexagonal, avec une façon bien à lui de réaliser ses productions qui
lui vaudra de nombreuses collaborations (Ben l’Oncle Soul, Ben
Mazué, Tairo…), et la sortie de deux autres albums (2018 / 2021 /
Baco Records).
Après bientôt 10 ans de productions en studio, la Chaîne YouTube du
Booboo’zzz All Stars comptabilise aujourd’hui pas loins de 40 vidéos
« live » d’une qualité incroyable, aux inspirations toujours
renouvelées.
Le groupe a pris depuis peu la route des festival, restituant avec
facilité sur scène l’énergie contenues dans leurs vidéos.

RHEED

Rheed est composé de quatre électrons gessiens de haute énergie naviguant aux frontières du Rock, de la Pop et parfois du Métal. Les mélodies douces croisent les séquences saturées où les riffs incisifs servent une voix chaude et puissante.
Influences : Incubus, Skunk Anansie, Pearl Jam, RATM, Linkin Park, Ghost, Biffy Clyro

Rheed compose constamment ses morceaux dans une approche collaborative au service d’une fusion des couleurs et des sous-genres du rock.

AZTHAO

Azthao est un artiste émergent de la scène musicale française qui se distingue par sa polyvalence et son style éclectique. Alliant rap percutant, R&B mélodieux et sonorités house envoûtantes, il explore des univers variés tout en conservant une identité artistique forte.

Inspiré par les tendances actuelles et les influences internationales. Encore au début de sa carrière, il s’impose progressivement comme un talent à suivre dans le paysage musical français.

DKTC

DKTC est un groupe de rock alter- natif basé en Suisse romande s’étant déjà fait un nom dans la scène musicale locale (Festival Balelec, Pop Rock Festival, Isteria Festival, Vernier Sur Rock, La Makhno, Versoléo, Le Groove… ).

Leurs compositions variées et originales, qui oscillent entre émotion et énergie, vous emporteront dans leur univers influencé par des grands artistes du rock mais avec un style bien à eux, jonglant entre coup de poing et caresse.

Après un premier EP sorti en mars 2020, le groupe sort « Drawing Cards » en mai 2022 un album de 11 titres enregistré à Genève. Depuis, ils enchaînent plusieurs singles dont « VII » un titre en français et en anglais qui incarne parfaitement leur palette artistique : un rock bouillonnant et sensible.
En live, une énergie touchante et complice émane de ces quatre musiciens qui se livrent corps et âmes à leur projet. La scène, comme véritable exutoire et porte-voix de leurs émotions pour garantir à leur public un moment hors du temps.

Nuit incolore

C’est lors d’une de ses interminables insomnies que le jeune
suisse Théo Marclay trouve son nom de scène : NUIT INCOLORE.

Désormais, il passera le reste de ses nuits blanches entre
les murs froids de sa chambre d’étudiant à composer des
chansons, semblables à des poèmes mélancoliques, grâce
à ses talents d’auteur-compositeur-interprète.
Fort de 10 années d’apprentissage en conservatoire, NUIT
INCOLORE met en scène, du bout de ses doigts, les doutes
et les peines qui l’habitent grâce aux notes de son piano qui
lui permettent d’attirer la lumière dans les coins les plus
sombres de sa personne, comme s’il était le héro de son
propre manga.

La solitude, l’abandon et l’amour sont les thèmes

Wepa Wepa

De l’espoir, de l’amour, du partage, voici l’essence même de la Pop’n’Joy inventée par Wepa Wepa, transmise dans une bienveillance et une générosité assumée qui vous mettent en joie. 

Sur des textes enjoués et poétiques, portés par une musique dansante et joyeuse, cinq musicien.ne.s en acoustique entraînent les spectateurs les plus calmes à virevolter sur des airs de violon exaltés.

Entre Pop et chanson française, Wepa Wepa met du sourire sur tous ses instruments, “[…] deux guitares, un violon et une voix agitée, une contrebasse et un cajon qui n’arrêtent pas de taper […]”*, entrelacés autour de textes et de compositions originales influencées par Cali et Louise Attaque, dans un style proche des Trois Cafés Gourmands.
* Wepa Wepa, Santé Mojito

Leur quatrième album éponyme est accompagné d’un tout nouveau spectacle concocté comme un prolongement visuel et sensoriel de la Pop’n’Joy. Il fut présenté lors d’un concert événement qui s’est déroulé au Rockstore, mythique salle de Montpellier (34) le 7 avril 2023.

C-ROM

Après 8 années de formation musicale, C-ROM s’est affranchi des codes du conservatoire pour créer ses propres morceaux et les chanter sur scène.
Compositeur et interprète jurassien de 27 ans, C-ROM s’inspire d’artistes planants comme 070 Shake, Joji et Zed Yun Pavarotti pour créer ses mélodies.

Le chanteur propose une musique aérienne, mêlant les paroles d’un rap brut et les sonorités d’une pop mélancolique. Entre contradictions, doutes et peurs, il exprime les sentiments d’un jeune en quête de sens.

Intégré dans le dispositif d’accompagnement du Moulin, C-ROM axe son développement artistique par la scène avec une vingtaine de représentations à son actif.

Pour fêter la sortie de son EP Omahana, il remplit sa première date Parisienne en tête d’affiche (150 personnes). L’année 2024 a été marquée par sa prestation au Rockalissimo et par les premières parties de Yuston XIII, de Nuit Incolore et de Victorien.